FOURMENTRAUX Jean-Paul - Archives de la critique d'Art

Jean-Paul FOURMENTRAUX

Biographie

Jean-Paul Fourmentraux est Professeur des universités et Directeur de recherche (HDR-Sorbonne Paris-V) à l’université Aix-Marseille. Il est membre du Centre Norbert Elias (UMR CNRS 8562) à l’Ecole des hautes études en sciences sociales (EHESS) et chercheur associé à l’Institut de recherche ACTE de l’Université Paris-Panthéon-Sorbonne (UMR CNRS 8218).
Directeur du département des Arts plastiques, il siège également aux conseils scientifiques de l’Institut Méditerranéen d’études avancées (IMéRa) et de l’Ecole supérieure des Beaux-arts de Marseille (ESADMM).
Ses recherches interdisciplinaires portent sur les arts et cultures numériques, sur les interfaces entre arts et sciences, sur l’expérience esthétique et politique des arts contemporains.
Il est l’auteur des ouvrages Art et internet (CNRS, 2010), Artistes de laboratoire (Hermann, 2011), L’Oeuvre commune : affaire d’art et de citoyen (Presses du réel, 2012), L’Oeuvre virale : Net art et culture Hacker (La Lettre Volée, 2013) et a dirigé les ouvrages Art et Science (CNRS, 2012), Images Interactives (La Lettre Volée, 2017).

Bibliographie

Ouvrages de l'auteur et directions d'ouvrages

  • antiDATA la désobéissance numérique : art et hacktivisme technocritique, Dijon : Les presses du réel, 2020.
    232 p. (Perceptions).
  • Digital Stories : arts, design et cultures transmédia, Paris : Editions Hermann, 2016.
    212 p. (Cultures numériques). [Dir. de publ.].
  • Images interactives : art contemporain, recherche et création numérique, Bruxelles : La Lettre volée, 2016.
    259 p. (Essais). [Dir. de publ.].
  • Identités numériques : expressions de traçabilité, Paris : CNRS Editions, 2015.
    240 p. (Les essentiels d'Hermès). [Dir. de publ.].
  • L'oeuvre virale. Net art et culture hacker, Bruxelles : La Lettre volée, 2013.
    142 p.
  • L'oeuvre commune : affaire d'art et de citoyen, Dijon : Les presses du réel, 2012.
    319 p.
  • Art et science, Paris : CNRS Editions, 2012.
    250 p. (Les Essentiels d'Hermès). [Dir. de publ.]
  • L'Ere post-média : humanités digitales et cultures numériques, Paris : Editions Hermann, 2012.
    270 p. (Cultures numériques). [Dir. de publ.].
  • Artistes de laboratoire : recherche et création à l'ère numérique, Paris : Editions Hermann, 2011.
    130 p.
  • Art et Internet : les nouvelles figures de la création, Paris : CNRS Editions, 2010.
    281 p. [2è éd. revue et corrigée du livre paru en 2005].
  • Art et Internet. Les nouvelles figures de la création, Paris : CNRS Editions, 2005.
    214 p.

Ouvrages collectifs

  • "Net art : Hacking créatif et réseaux sociaux", in De l'art cinétique à l'art numérique : hommage à Frank Popper, Paris : L'Harmattan, 2017.
    p.193-206. (Eidos. Retina).
  • "Images interactives et opératoires. L'expérience des arts numériques", in Quand l'image agit !, Trézélan : Filigranes, 2017.
    p.42-57.
  • "Public Operation : Net Art, Sociology, and Practicable Media"; "Critical Design : Art and Politics of Public Spaces"; "Composing the Political Arts : On the Modes of Being of Atworks and Their Public", in Practicable : from Participation to Interaction in Contemporary Art, Cambridge : MIT Presse, 2016.
    p.265-293, 733-746, 771-780
  • "Faire oeuvre, entre art et politique : autour de Christian Boltanski", in La Création politique dans les arts, Paris : L'Harmattan, 2016.
    p.121-131. (Logiques sociales).
  • "Images performatives : le public à l'oeuvre. Arts numériques et anthropologie visuelle", in A perte de vue : les nouveaux paradigmes du visuel, Dijon : Les presses du réel, 2015.
    p.399-409. (Perceptions).
  • "Face à l'oeuvre d'art : attachements et émotions à l'épreuve de la sociologie contemporaine", in Les émotions : une approche de la vie sociale, Paris : Editions des archives contemporaines, 2014.
    p.139-152.
  • "L'Artiste, le politique et la société civile", in Arts, Territoires, Villes : Mutations des espaces et territoires urbains, Bussy-le-Repos : Obsidiane, 2014.
    p.107-121. [Actes de colloque].
  • "Art et Science", in Diversité culturelle à l'ère du numérique, Paris : La Documentation française, 2014.
    p.223-227.
  • "L'Image mise au Net. Dilemmes de la vision interactive", in Cinéma, interactivité et société, Bruxelles : VDMC, 2013.
    p.192-209.
  • "Oeuvres à faire une "poïétique" du net art", in Poétique(s) du numérique 2, Lavérune : L'Entretemps, 2013.
    p.39-48. (L'Electron musagète).
  • "Entretien avec John Armleder", "L'Art à l'épreuve de l'intérêt général", in Faire art comme on fait société : les nouveaux commanditaires, Dijon : Les presses du réel, 2013.
    p.153-177.
  • "Libérez l'art (du) numérique. Contraintes et autonomie de l'oeuvre à l'épreuve d'Internet", in Libérez les machines ! L'imaginaire technologique à l'épreuve de l'art, Dijon : Les presses du réel, 2013.
    p.141-147.
  • "Son. L'invention du cinéma sonore", "Numérique. Vers un cinéma numérique interactif", in Dictionnaire de la pensée du cinéma, Paris : PUF, 2012.
    p.505-508, 648-651.
  • "L'Art est public. Création artistique et démocratie participative", in Arte, psiche, società, Roma : Carocci editore, 2012.
    p.34-43.
  • "Performer l'espace public le "design critique" du collectif HeHe", in La Performance, encore, Aix-en-Provence : Presses universitaires de Provence, 2012.
    p.245-253.
  • "Etre artiste à l'ère numérique, création et technologie", in Art & cultures cumériques : Panorama international, Paris : CDA Editions, 2012.
    p.26-33.
  • "Le Comédien virtuel. Une redéfinition des frontières de l'activité artistique", in Humains, non-humains, Paris : La Découverte, 2011.
    p.292-300.
  • "Ce que la programmation fait à l'art", in Art++, Orléans : Editions HYX, 2011.
    p.53-69. (Script).
  • "Art et Réseau : la (télé)communication créative", in Les Réseaux, Paris : CNRS Editions, 2011.
    p.147-162. (Les Essentiels d'Hermès).
  • "Artistes et internautes : la création en réseau", in Networks: The Evolving Aspects of Culture in the 21st Century, Zagreb : CulturalLink/ IMO Editions, 2011.
    p.109-118
  • "Le Concept du dispositif à l'épreuve du Net art", in Les Dispositifs d'information et de communication, Bruxelles : De Boeck Supérieur, 2010.
    p.137-147. [Texte en ligne].
  • "Art et expression citoyenne : les Nouveaux Commanditaires de la Fondation de France", in Projets culturels et participation citoyenne, Paris : L'Harmattan, 2010.
    p.87-98.
  • "Créer à l'ère des médias praticables : le Net art 2.0", in Web social : mutation de la communication ?, Montréal : Presses de l'université du Québec, 2010.
    p.111-124.
  • "Création et "Recherche & Développement", in Valeurs croisées, Dijon : Les presses du réel, 2009.
    p.136-145.
  • "L'Art à l'épreuve de la recherche. Profession et identité artistiques en mutation", in R & C : recherche et création. Art, technologie, pédagogie, innovation, Montrouge : Burozoïque ; Nancy : Ecole national supérieure d'art, 2009.
    p.72-87.
  • "L'Image mise au Net. Dilemmes de la visualisation interactive", in Information et visualisation, Toulous : Editions Cépaduès, 2008.
    p.225-242.
  • "Médias Praticables. Créer avec les technologies interactives" , in Les Arts Moyens aujourd'hui, Paris : L'Harmattan, 2008.
    p.171-182. (Logiques sociales).
  • "Gouverner l'innovation artistique. Le cas HEXAGRAM (Montréal, Canada), un projet d'interface entre arts et sciences", in Sociologie des arts, sociologie des sciences, Tome II, Paris : L'Harmattan, 2007.
    [Actes du Colloque international de Toulouse].
  • "Les "Carrières" des oeuvres, objets d'art et de sociologie", in 20 ans de sociologie de l'art : bilan et perspectives, Paris : L'Harmattan, 2007.
    p.195-204. (Logiques sociales).
  • "L'Epreuve des Interfaces. Sociologie des arts médias", in Interfaces numériques, Cachan : Lavoisier , 2007.
    p.19-36. (Hermès Sciences).
  • "L'Oeuvre du Net art : dispositifs techniques et pratiques sociales", in Créer, jouer, échanger : expériences de réseaux, Paris : Lavoisier, 2005.
    p.277-292. (Hermès Science).
  • "La (Demo)nstration Net art : cadres d'une récéption négociée", in Rites et Rythmes de l'oeuvre, Paris : L'Harmattan, 2005.
  • "Internet et récéption(s) : les provinces de l'art", in Les Non-publics : les arts en récéption, Tome II, Paris : L'Harmattan, 2004.
    p.33-48. (Logiques sociales).
  • "L'Oeuvre entre art et science : l'écriture des dispositifs numériques", in Art et Savoir : de la connaissance à la connivence, Paris : L'Harmattan, 2004.
    p. 381-408.
  • "Les Pirates du Cyberart. Inconfort technique et contamination", in Les oeuvres noires de l'art et de la Littérature, Paris : L'Harmattan, 2002.
    p. 31-50.
  • "Les Coulisses du Cyberart", in Vers une sociologie des oeuvres, Paris : L'Harmattan, 2001.
    p. 121-132. [Co-écrit avec Anne Sauvageot].
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Catalogues

  • "Julio Le Parc ou l'art praticable", in Catalogue Julio Le Parc : réels et virtuels 1958-2019, Enghien-les-Bains : Centre des arts d’Enghien-les-Bains, 2019.
    p.10-14.
  • "Data.e.motion. L'art et la ville post.numérique", in Catalogue Data Cities, Enghien-les-Bains : Editions du Centre des arts, 2017.
    p.157-167.
  • "Artistes de laboratoire", in Catalogue Bill Vorn : le théâtre des machines, Paris : CDA Editions, 2014.
    p.114-121.
  • "Archéologie de l'oeuvre Net art. Une esthétique du fragment", in Catalogue Reynald Drouhin : Frags, Rennes : Ecole des beaux-arts, 2003.
    p.46-55. [fre/eng].

Articles de périodiques

  • "Net Art et contre-culture numérique", Ligeia, 2020, n°181-184.
    p.74-75. [Texte en ligne].
  • "La Sous-veillance, Paolo Cirio", Techniques & culture, 2020, n°74.
    p.148-149.
  • "Corrupt Machine", Techniques & culture, 2019, n°72.
    p.204-223.
  • "Google Hack Art et disnovation algorithmique dans l'oeuvre de Christophe Bruno", Etudes digitales, juillet 2018, n°3.
    p.215-220.
  • "Esthétiser la démocratie. L'art (n'est plus hors) du commun", Nouvelle revue d'esthétique, juin 2018, n°21.
    p.167-179. [Texte en ligne].
  • "Disnovation. Archéologie de quelques dispositifs mediactivistes low-tech", Techniques & culture, juin 2017, n°67.
    p.280-285. [Texte en ligne].
  • "Des Images performatives et opératoires. Autour de Jean-Luc Moulène", Etudes photographiques, printemps 2017, n°35.
    p.138-157. [Texte en ligne].
  • "The Artvertiser : improved reality de Julian Oliver", Etudes digitales, sept. 2016, n°1.
    p. 243-251.
  • "Net art : Autoproduction artistique et critique numérique", Les Enjeux de l'information et de la communication, déc. 2015, n°16/3B.
    p. 57-68. [Texte en ligne].
  • "Quand l'art cultive le numérique", Interfaces Numériques, sept.-déc. 2015, vol. 4, n°3.
    p. 451-471. [Texte en ligne].
  • "Entre Arts et Sciences. Les valeurs de l'interdisciplinarité", Les Enjeux de l'information et de la communication, juin 2015, n°16/3A.
    p. 83-91. [Texte en ligne].
  • "Le Théâtre entre arts et sciences : sociologie de la recherche-création interdisciplinaire", Ligeia, janvier-juin 2015, n°137-140.
    p.59-68. [Texte en ligne].
  • "L'Art comme radar ou antidote : "pour la démocratie technique", Critique d’art, automne 2014, n°43.
    [Texte en ligne].
  • "Aux arts, citoyens ! La création à l'épreuve de l'intérêt général", Observatoire des politiques culturelles, été 2014, n°44.
    p.66-69.
  • "Art, science, technologie", Volume !, 2014, 2014/1, 10 : 2.
    p.113-129. [Texte en ligne].
  • "Le Musée à l'épreuve du numérique", Critique, janvier 2014, n°805-806.
    p.544-551. [Texte en ligne].
  • "Art et médias variables : préserver, exposer et pratiquer les oeuvres numériques", Les Cahiers du numérique, oct. 2012, 2012/4, vol. 8.
    p.33-52. [Texte en ligne].
  • "Artiste, chercheur, innovateur", Culture et musées, juillet 2012, n°19.
    p.25-42. [Texte en ligne].
  • "Net art. Créer à l'ère des médias numériques", Revue Française des Sciences de l'information et de la communication, 2012, n°1.
    [Texte en ligne].
  • "Oeuvres frontières" de l'art numérique. Des actes de co-création interdisciplinaire", Anthropologie et sociétés, 2011, Vol. 35, n°1-2.
    p.187-207. [Texte en ligne].
  • "Net art. Créer en réseau", Les Cahiers de la Société Française des sciences de l'information et de la communication, printemps 2011, n°6.
    p.19-24.
  • "Net art", Communications, 2011, n°88.
    p. 113-120. [Texte en ligne].
  • "Publics à l'oeuvre. Créer à l'ère des médias praticables et des images interactives", Images Re-vues, 2011, n°8.
    [Texte en ligne].
  • "Créer à l'ère du numérique", Observatoire des politiques culturelles, hiver 2010, n°37.
    p.52-56. [Texte en ligne].
  • "Linking art and sciences, an organizational dilemma. About Hexagram consortium (Montréal, Canada)", Creative Industries Journal, déc. 2010, vol.3, n°2.
    p.137-150.
    Consulter le pdf
  • "Le Commun à l'oeuvre : assemblées citoyennes et création artistique", Pensée plurielle, 2010, n°24.
    p.119-129. [Texte en ligne].
  • "Voir le public à l'oeuvre. Arts numériques et sociologie visuelle", Revue de l'Institut de Sociologie, 2010-2011, Vol. 2010-2011.
    p.227-237.
  • "Le Public à l'oeuvre. Arts numériques et médias praticables", Les Cahiers du numérique, 2010, vol.6, n°2.
    p.83-98.
    Consulter le pdf
  • "L'Oeuvre en actes. Entre art, média et communication numérique", Quaderni, hiver 2008-2009, n°68.
    p.95-101. [Texte en ligne].
  • "Oeuvres en partage. La céation collective à l'ère d'Internet", Connexions, janvier 2009, n°90.
    p.179-191.
  • "L'Oeuvre négociée. Sociologie de l'expérience du Net art et de ses dispositifs de médiation", Sociologie et sociétés, 2008, Vol. 39, n°2.
    p.251-267. [Texte en ligne].
  • "Auteur fragmenté. La création collective à l'heure d'Internet", Recherches en Esthétique, oct. 2008, n°14.
    p.205-213.
  • "La Maison forestière : de Wilfried Owen à Simon Patterson. Généalogie d'une oeuvre artistique et citoyenne", Nord', oct. 2008, n°52.
    p.75-82.
  • "Images mises au net. Entre art, média et communication numérique", Etudes photographiques, sept. 2008, n°22.
    p.140-153. [Texte en ligne].
  • "Oeuvrer en commun. Dilemmes de la création interdisciplinaire négociée", Négociations, 2008, 2008/2, n°10.
    p.25-39. [Texte en ligne].
  • "Art et réseau. Genèse de la (télé)communication créative", Hermès, 2008, n°50.
    p.115-120.
    Consulter le pdf
  • "Art et hacktivisme : l'alternative Internet", Critique, juin-juillet 2008, n°733-734.
    p.554-564. [Texte en ligne].
  • "Net art et droit d'auteur. Genèse de la Copyleft attitude", Terminal, 2008, n°101.
    p.81-90. [Texte en ligne].
  • "La Création artistique au risque d'Internet. Mouchette (1996-2006) : oeuvre et/ou artiste ?", Ethnologie française, 2008, 2008/1, vol.38.
    p.59-68. [Texte en ligne].
  • "Fréquenter l'art numérique. Configurations techniques et rituels sociaux", Quaderni, automne 2007, n°64.
    p.89-96.
  • "Governing Artistic Innovation : an interface among Art, Science and Industry", Leonardo, oct. 2007, vol.44, n°5.
    p.489-492. [eng].
    Consulter le pdf
  • "Médias praticables. L'interactivité à l'oeuvre", Sociétés, juin 2007, 2007/2, n°96.
    p.91-104. [Co-écrit avec Samuel Bianchini]. [Texte en ligne].
  • "Faire oeuvre commune : dynamiques d'attribution et de valorisation des coproductions en art numérique", Sociologie du travail, avril-juin 2007, n°49.
    p.162-179. [Texte en ligne].
  • "Net art et nouvelles formes d'exposition", Image [&] Narrative, avril 2007, vol.VII, issue 4 (17).
    [Texte en ligne].
  • "Gouverner l'innovation, entre sciences dures et arts plastiques. Le consortium interuniversitaire Hexagram (Montréal, Canada)", Revue Canadienne de Sociologie et d'Anthropologie, 2007, vol.44, n°4.
    p.397-414.
  • "Les Dispositifs du Net art. Entre configuration technique et cadrage social de l'interaction", Techniques & culture, 2007, n°48-49.
    p.269-302. [Texte en ligne].
  • "L'Oeuvre en devenir. Sociologie de la communication et des échanges créatifs à l'ère du numérique", Communication, 2007, vol.26, n°1.
    p.108-126. [Texte en ligne].
  • "L'Internet militant. Retour sur une décennie d'actions artistiques", Mouvements, janvier-février 2007, n°49.
    p.137-143. [Texte en ligne].
  • "Partager l'image : art interactif et cinéma praticable", CinémAction, 2007, n°122.
    p.200-206.
  • "L'Image in(dé)cise de la création interactive. Sociologie des arts numériques", Terminal, été 2006, n°97-98.
    p.177-190.
    Consulter le pdf
  • "Internet au musée. Les tensions d'une exposition concertée", Culture et musées, 2006, n°8.
    p.135-158. [Texte en ligne].
  • "Favoriser l'innovation artistique à l'heure des TIC", Regards sur l'actualité, juin-juillet 2006, n°322.
    p.41-52.
  • "Internet Artworks, Artists and Computer Programmers", Leonardo, février 2006, vol.39, issue 1.
    p.44-50. [eng].
    Consulter le pdf
  • "Le Net art", Médium, 2006, n°6.
    p.48-56. [Texte en ligne].
  • "Archéologie de l'oeuvre Net art. Une esthétique du fragment", RACAR : Revue d'Art Canadienne/ Canadian Art Revue, 2006, vol.34, n°1-2.
    p.19-27.
    Consulter le pdf
  • "Programmer l'interface ? Ambivalences d'une matrice relationnelle", Questions de communication, 2005, n°8.
    p.245-259. [Texte en ligne].
  • "Quête du public et tactiques de fidélisation. Une sociologie du travail et de l'usage artistique des NTIC", Réseaux, 2004, n°125.
    p.81-112. [Texte en ligne].
  • "Les Coulisses de l'oeuvre net art", Ligeia, juillet-décembre 2003, n°45-48.
    p.116-122. [Co-écrit avec Reynald Drouhin].
  • "L'Oeuvre, l"artiste et l'informaticien : compétence et personnalité distribuées dans le processus de conception en art numérique", Sociologie de l'art, 2002, OPuS 1/2.
    p.69-93.
  • "Habiter l'Internet : les inscriptions artistiques du Cyberart", Solaris, décembre 2000/janvier 2001, n°7.
  • "Culture visuelle et Cyberart", Cahiers des champs visuels, juin 1998, n°10.
Ressources complémentaires internes
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