Un espace pour autre chose : la Biennale de Paris, 1959-1985

Lieu : Parcours de la collection permanente « Petits papiers du 20e siècle » au Centre Pompidou, Paris, 4e étage.
Dates : 4 juin – 31 décembre 2021

Comment penser aujourd’hui, à partir de ses archives, la Biennale internationale des jeunes artistes, tenue à Paris de 1959 à 1985 ? Sa création reflète l’ambition artistique et politique de replacer Paris sur la scène mondiale en attirant la jeune création. Mais son déroulement est ponctué de nombreuses critiques et controverses : freinée d’abord par une participation internationale foisonnante, contestée comme trop institutionnelle après 1968, la biennale essaie ensuite de contourner les voies de sélection diplomatiques sans pour autant susciter la réussite désirée et, après quelques tentatives de réformation, s’éteint en 1985. En marge de cette histoire officielle, et souvent de manière imprévue, elle a néanmoins ouvert des espaces de création inédits. L’accrochage en distingue trois : les « travaux d’équipe » des années 1960 qui font jouer les disciplines ; l’affirmation des pratiques performatives dans les années 1970 ; l’invention, dans une série d’œuvres, de modes de circulation et d’échange défiant les frontières géopolitiques.

Conçu par Elitza Dulguerova et Mica Gherghescu, cet accrochage est issu d’un programme de recherche de l’Institut national d’histoire de l’art mené depuis 2017 en partenariat avec les Archives de la critique d’art de Rennes, la Bibliothèque Kandinsky et l’Institut national de l’audiovisuel, qui se décline également sous forme de publication et de portail numérique de ressources.

Plus d’informations sur les archives de la Biennale de Paris :
– Carnet de recherche « 1959-1985, au prisme de la Biennale de Paris »
– Fonds Biennale de Paris 1959-1985 (INHA-Collection Archives de la critique d’art)

La bibliothèque accueillera les chercheurs et étudiants sur rendez-vous pour la consultation des imprimés et des archives tout au long du mois de juillet.
Elle sera fermée du lundi 2 au mercredi 25 août.

Rappel des conditions de consultation
Dans le respect des mesures de précaution sanitaire, les consultations sont soumises aux règles suivantes :
– Rendez-vous obligatoire,
– Réservation des documents lors de la prise de rendez-vous,
– Port du masque exigé,
– Nettoyage des mains avec le gel hydroalcoolique à disposition.

Horaires et contacts

Imprimés : lundi à jeudi, de 9h à 17h30
Réservation : emmanuelle.rossignol@univ-rennes2.fr +33 (0)2.23.22.58.03.

Archives : lundi, mardi et jeudi, de 9h à 17h30
Réservation :
– jusqu’au 9 juillet 2021 : laurence.lepoupon@univ-rennes2.fr +33 (0)2.23.22.58.02,
– à partir du 12 juillet 2021 : camille.simon@univ-rennes2.fr (uniquement par mail).

Christian Boltanski (1944-2021)

La disparition de Christian Boltanski fait plus que jamais mesurer combien il marque le paysage de l’art français et au-delà d’une présence continue et forte, avec son univers nourri de mémoire, collective et individuelle, ancrée dans l’histoire (en particulier de la Shoah) comme dans la fiction. Installations, photographies, sculptures, films, écrits, archives et nomenclatures, livres (dès 1969, que suivent dans les fonds des ACA parmi bien d’autres Six souvenirs de jeunesse de Christian Boltanski [1971, Paris, Galerie Sonnabend] ou Inventaire des objets ayant appartenu à une femme de Bois- Colombes [1974, Paris, CNAC]) sont traversés par l’autobiographie pour mieux mener à une attention sensible aux fondements existentiels qui sait combiner burlesque et tragique.

Christian Boltanski a aussi été au fil du temps l’interlocuteur de nombre de figures de la scène de la critique, au travers en particulier entretiens et interviews, et bien sûr des catalogues d’exposition jusqu’à Faire son temps, celui de la grande exposition monographique que lui a consacré le Centre Pompidou en 2019.
Pierre Restany fut l’un de ceux-là, qui reçut en octobre 1969 un courrier contenant une mèche de cheveux annoncés comme authentiquement ceux de l’artiste —mais l’autofiction saurait bien se passer d’authenticité, et le message n’en perdrait pas pour autant en charge affective. [Lettre de Christian Boltanski à Pierre Restany]

Christophe Domino
Président du Conseil scientifique et culturel des Archives de la critique d’art

© Christian Boltanski (1989), photographie : Brigitte Bauer, fonds Alain Macaire, INHA – collection Archives de la critique d’art.