L’Institut français, en partenariat avec le ministère de la Culture et de la Communication – Direction générale de la création artistique, l’Institut national d’histoire de l’art et les Archives de la critique d’art s’associent pour promouvoir la critique d’art française portant sur la création artistique des années 1960 à nos jours et sa diffusion à l’international.
Cette aide à l’écriture et à la publication a pour objet de soutenir la production, la publication et la diffusion d’un article portant sur une actualité internationale dans le domaine de l’art contemporain.
Elle comprend une aide financière d’un montant de 3 500 € permettant de couvrir les frais du lauréat pour un voyage et un séjour à l’étranger en vue de produire un essai critique.
L’article qui en sera issu, écrit en français, fera l’objet d’une publication bilingue (français/anglais) au sommaire du n°53 de CRITIQUE D’ART (automne/hiver 2019).

Conditions d’éligibilité
Afin de soutenir la production intellectuelle innovante dans le domaine de la critique d’art, cette aide à l’écriture est proposée à de jeunes auteurs, français ou vivant en France depuis au moins cinq ans, arrivés à un stade de première reconnaissance professionnelle justifié par des publications conséquentes à titre de critique d’art et par la tenue de conférences.

Critères d’évaluation des candidatures
Un jury de professionnels du monde de l’art désigné à cette fin évaluera les candidats sur leur curriculum vitae, sur l’originalité et la pertinence de leur projet d’article et sur un exemple de leur travail critique antérieur.
Le sujet de l’essai devra nécessairement prendre appui sur une ou plusieurs manifestation(s) de la scène artistique contemporaine à l’étranger (exposition, biennale, etc.) programmée(s) pour 2019 et qui fera/feront l’objet du voyage subventionné par cette aide. Le choix de la manifestation devra être justifié et faire l’objet d’une proposition critique.
Le projet d’article proposé dans le cadre de cette aide doit répondre à l’appellation « essai critique », soit : 1° être nourri par la pensée critique actuelle et par les débats théoriques les plus récents ; 2° faire acte d’écriture critique, c’est-à-dire exprimer une position.

Calendrier
Date limite de dépôt des candidatures : 31 décembre 2018
Annonce du prix : au plus tard le 31 janvier 2019
Remise de l’article à la revue CRITIQUE D’ART : au plus tard le 31 août 2019. L’article final ne devra pas excéder 30 000 signes

Constitution du dossier
Curriculum vitae
Projet détaillé (10 000 signes) précisant le type de manifestation internationale qui sera analysée, le cadre d’analyse théorique prévu et l’argumentation critique proposée
Budget prévisionnel précisant les frais de voyage et de séjour
Exemple d’article déjà publié

Dossier à remettre à l’adresse der-dir@inha.fr
Contact (renseignements seulement) : Elitza Dulguerova, conseillère scientifique du domaine « Histoire de l’art du XVIIIe au XXIe siècle », elitza.dulguerova@inha.fr

▬▬
Lauréat 2018 : Lilian Froger, pour le projet « Repenser le design sous le soleil californien » – En cours d’édition
Lauréate 2017 : Clélia Zernik, pour le projet « L’art japonais après Fukushima au prisme des festivals » – En savoir plus
Lauréate 2016 : Julie Crenn, pour le projet « Scènes africaines vues par les femmes artistes » – En savoir plus

Cette exposition aborde les relations entre la France et le Japon à travers les collections du Musée des Beaux-Arts de Rennes et celles des Archives de la critique d’art.
A l’occasion de la célébration de 160 ans de relations culturelles franco-japonaises, le Musée des Beaux-Arts de Rennes et les Archives de la critique d’art invitent des étudiants de l’université Rennes 2 à parcourir leurs collections. Objets, estampes, photographies, documents, y sont autant de témoignages de la richesse des échanges entre collectionneurs, artistes et critiques d’art du XVIIIe au XXe siècle.

Musée des beaux-arts de Rennes – 20 quai Emile Zola – 35000 Rennes

Cette séance accueille trois chercheuses qui, de manière à chaque fois singulière, ont mené dans le cadre de leurs études des enquêtes autour de la Biennale de Paris et du phénomène de biennalisation dont il s’agira de présenter les résultats et les défis méthodologiques. Il y sera question de la genèse de la première Biennale internationale des jeunes artistes en 1959, de ses enjeux politiques et diplomatiques ainsi que de ses paradoxes originels  ; d’une investigation à partir des photographies réalisées par Marc Vaux pour les éditions de 1963, 1965 et 1967 et de ce qu’elles nous apprennent tant sur la Biennale que sur les valeurs de la photographie à cette époque ; et, dans une perspective davantage bibliographique, des difficultés à cerner les biennales comme objet d’étude spécifique.

Intervenants : Marion Bélouard (école du Louvre/université de Glasgow), Claire Dupin de Beyssat (INHA),  Justine Jean (École du Louvre/Université de l’Essex)

À propos du séminaire
Ce séminaire ouvert à tous s’inscrit dans un programme de recherche sur la Biennale de Paris (1959-1985) initié par l’INHA qui vise à rendre numériquement accessibles ses fonds d’archive dispersés entre plusieurs sites, et à susciter une réflexion sur cette manifestation et ses significations aujourd’hui.
L’objectif du séminaire est double. D’une part, mieux connaître l’histoire de la Biennale de Paris, les enjeux de sa création, la variété des arts qu’elle a accueillie, les nombreuses transformations qu’elle a subies au fil des années. De l’autre, réfléchir aux défis qu’une biennale en tant qu’objet d’étude historique pose à la recherche : devrait-on privilégier l’histoire des œuvres, des expositions, des institutions artistiques, des participations nationales, des échanges internationaux, des relations diplomatiques ? Peut-on tracer des problématiques diachroniques au-delà des particularités de chaque édition ? Faut-il restreindre l’analyse aux manifestations officielles ou inclure les activités en marge, si ce n’est en opposition à celles-ci ? Les séances de cette 2e année du séminaire se tiendront soit à l’INHA, soit, en présence de documents d’archives, à la Bibliothèque Kandinsky du Centre Georges-Pompidou ou aux Archives de la critique d’art à Rennes.

Séminaire organisé par l’Institut national d’histoire de l’art en partenariat avec la Bibliothèque Kandinsky (Centre Georges-Pompidou), les Archives de la critique d’art et l’Institut national de l’audiovisuel

L’Institut français et l’INHA, en association avec les Archives de la critique d’art, apportent leur soutien aux chercheurs et aux critiques d’art en début de carrière dans le double objectif d’encourager la mise en réseau internationale des auteurs travaillant en France et de développer la diffusion et la circulation de leurs thématiques de recherche et de leurs écrits. Afin de mieux faire connaître ce partenariat au large public, cette rencontre réunira les lauréats des dernières éditions de l’aide à la mobilité internationale (Déborah Laks, Laurence Corbel) et de l’aide à l’écriture et à la diffusion d’un essai critique (Clélia Zernik, Lilian Froger), autour de sujets aussi variés que la pédagogie artistique d’avant-garde, les festivals d’art au Japon, le design en Californie ou les axes d’échanges internationaux des artistes conceptuels.

En partenariat avec l’Institut français et la revue CRITIQUE D’ART
Cette conférence est rattachée au domaine de recherche Histoire de l’art du XVIIIe au XXIe siècle, sous la direction d’Elitza Dulguerova

Intervenants : Laurence Corbel (université Rennes 2), Lilian Froger (critique indépendant), Déborah Laks (université de Genève), Clélia Zernik (École nationale supérieure des beaux-arts de Paris)
Modération : Elitza Dulguerova (INHA), Vincent Gonzalvez (Institut français) et Sylvie Mokhtari (revue CRITIQUE D’ART)

Entrée libre

Mercredi 12 décembre 2018 – 13H
BU centrale Rennes 2
Salle de rencontres – 1er étage

« Design californien : soleil et mirages »
par Lilian Froger, lauréat 2018 de l’aide à l’écriture et à la diffusion d’un essai critique proposée par l’INHA et l’Institut français

Le rendez-vous trimestriel de la revue CRITIQUE D’ART à la BU. Une heure le mercredi pour discuter de l’actualité de la littérature critique sur l’art des XXe-XXIe siècles !
Les rendez-vous proposés dans le cadre de la « Critique sur le pouce » impliquent, à chaque nouvelle rencontre, un jeune chercheur et un auteur plus confirmé.
Ces rencontres s’adressent à toutes celles et tous ceux qui souhaitent partager leur goût de la lecture, de l’écriture et de la discussion au sujet des livres sur l’art. Nous vous invitons à venir échanger autour de publications récentes chroniquées dans la revue CRITIQUE D’ART.