ZILIO Marion - Archives de la critique d'Art

Marion ZILIO

Biographie

Docteure en Esthétique, Sciences et Technologies des Arts de l’Université Paris 8 Vincennes Saint-Denis, Marion Zilio est également chercheuse et chargée de cours dans l’UFR Art, Philosophie et Esthétique.
Elle mène une activité de critique d’art en collaboration avec différentes revues print et on line (art press, Pratiques Critiques, parisART, Inferno,…) et conduit des projets en tant que consultante et commissaire d’exposition indépendante (Membre C-E-A / Commissaires d’exposition associés).
Elle a été directrice artistique des hors les murs de la Foire Internationale YIA Art Fair #07 (Young International Artist) en 2016, où elle travaillait en dialogue avec le réseau Marais Culture + (Musée Picasso, Archives nationales, Musée des arts et métiers, Maison européenne de la photographie, Musée Cognacq-Jay, Cité Internationale des Arts…).

Bibliographie

Ouvrages collectifs

  • "Selfie-porn et écologie de l’attention sur Instagram", in Interfaces de l’Intime, Bordeaux : Presses universitaires de Bordeaux, 2016.
  • "Du dispositif immersif à l’Appareil : écologie d’une réappropriation", in Immersivité de l’Art : interactions, insertions, hybridations, Paris : L’Harmattan, 2015.
    (Mouvements des Savoirs). [Co-écrit avec Florian Gaité].
  • "Espace global & numérique", in Lieux et Mondes : arts, cultures et politiques, Paris : L’Harmattan, 2015.
    (Eidos).
  • "Matthieu Roquigny. Du kitsch au WTF. Une esthétique du quotidien", in 50 artistes 52 semaines, Paris : 11-13 éditions, 2015.
    (50/52).
  • "Le Visage-image, enjeu de la technogenèse et des imaginaires fluides", in Poétique(s) du numérique 2 : les territoires de l’art et le numérique, quels imaginaires ?, Lavérune : L’Entretemps, 2013.
    p. 211-220. (L’électron musagète).  
  • "De l’a-culture aux sources de l’imaginaire contemporain", in Photographie, médias et capitalisme, Paris : L’Harmattan, 2009.
    p.183-192. (Eidos Série Photographie).
  • "Du visage à la Sur-face", in Photographie & Contemporain : à partir de Marc Tamisier, Paris : L’Harmattan, 2009.
    p.187-194. (Eidos Série Photographie).

Catalogues

  • "Ghost in the Screen", in Catalogue Le Mur des vanités : John Lippens, Lausanne : Centre d’art contemporain, 2016.
    [Texte en ligne].
  • "White Screen #2 : une esthétique de l’épuisement", in Catalogue White Screen #2. Une esthétique de l’épuisement, Espace d’exposition en ligne de Jeune Création 66e , Pantin : Galerie Thaddaeus Ropac, 2016.
    [Texte en ligne].
  • "Loi Carrez", in Catalogue Loi Carrez. Luc Lapraye, Paris : Galerie Gabrielle Maubrie, 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Straddle the line between Form and Function", in Catalogue Straddle the line between Form and Function, Paris : Galerie Jérôme Pauchant, 2015.
  • "Métavilla. Du lieu au lien. Une éthique du devenir-monde", in Catalogue Métavilla : Caroline Corbal / Mounir Fatmi : « History is not mine », Bordeaux : FRAC Aquitaine, 2015.
    [Texte en ligne].

Articles de périodiques

  • "Bas les Masques" [Sur l’exposition Gilbert et George. Scapegoat. Bouc émissaire. Sündenbock. Pictures for Paris, Paris, Galerie Thaddaeus Ropac], Branded, sept.-nov. 2014, n°8.
    p.11-20. [Texte en ligne].
  • "Thulile Gamedze", La belle revue, 2018, n°8.
    p.122-127.
  • "Matthieu Roquigny. Du kitsch au WTF. Une esthétique du quotidien", Branded, janvier-févier 2016, n°13.
    p.18-21 [Republication de l’art. publié dans 50 artistes 52 semaines, 2015. [Texte en ligne].
  • “Quand soudain… Avers et revers dans l’Installation filmique Ashes de Steve McQueen”, Mondes du cinéma, août 2016, n°9.
  • “Visages-monde et environnement pervasif : le double jeu du visage contemporain” , Espace Art Actuel [Visages], 2016.
  • "Matthieu Boucherit. Effacer pour mieux révéler", Branded, mars-mai 2016, n°14.
    p.18-29. [Texte en ligne].
  • "L’Avenir est aux fantômes" [Sur l’exposition SMITH (Dorothée Smith) : ДАВАЙТЕ МЕЧТАТЬ, RÊVONS, Paris, Galerie Les Filles du Calvaire], Inferno, février 2016.
    [Texte en ligne].
  • "Une Traversée hybride en régime numérique : enjeux et travers contemporains", Litter@incognita [L’Hybride à l’épreuve des Regards croisés], févier 2016, n°4.
    [Texte en ligne].
  • "Métavilla. Du lieu au lien. Une éthique du devenir-monde", Branded, janvier-février 2016, n°13.
    p.25-33. [Republication du texte Métavilla. Du lieu au lien. Une éthique du devenir-monde paru dans le texte de présentation de l’exposition du FRAC Aquitaine]. [Texte en ligne].
  • "Display & Jellyfish" [Sur l’exposition Co-Workers : le réseau comme artiste, Musée d’art moderne de la Ville de Paris], Inferno, oct. 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Du re-enactment au plaisir de décevoir" [Sur l’exposition Take Me (I’m Yours), Monnaie de Paris], , Inferno, sept. 2015.
  • "Straddle the line between Form and Function" [Sur l’exposition Straddle the line between Form and Function, Paris, Galerie Jérôme Pauchant, 2015, Art Viewer, juillet 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Loup Sarion : un maniérisme brut", Branded, juin-juillet-août 2015, n°11.
    p.17-21. [Texte en ligne].
  • "Pattern of Faces" [Sur l’exposition New Portraiture de Rollin Leonard, Galerie Xpo, 2015], , artpress, juin 2015, n°423.
    [Texte en ligne].
  • "No Faces now, just portrait" [Sur l’exposition Faces Now : portraits photographiques européens depuis 1990, Bruxelles, Bozar], Inferno, avril. 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Conter l’Action magique" [Sur l’exposition Miroir, ô mon miroir, Paris, Pavillon Carré de Baudouin], artpress, avril. 2015, n°421.
    [Texte en ligne].
  • "Porn & lolcats, une esthétique du web ?", Boum ! Bang !, mars 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Luc Lapraye : un imposteur dans le vrai", Boum ! Bang !, mars 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Parce que le Féminisme et le Masculinisme sont des animalismes" [Sur l’exposition Chercher le garçon,Vitry-sur-Seine, MAC/VAL], Inferno, mars 2015.
    [Texte en ligne].
  • "Esthétique du drone" [Sur l’exposition Above and Below de Mark Lewis, Paris, Le Bal], parisART, mars 2015.
  • "A la Recherche du chaînon manquant : les petites histoires d’Elodie Wisocky", Branded, mars-mai 2015, n°10.
    p.17-20. [Texte en ligne].
  • "L’Allégorie du ballon de baudruche dans l’art contemporain : McCarthy vs Koons", Branded, déc.-février 2014/2015, n°9.
    p.10-15.  [Texte en ligne].
  • "Le Cœur de la Spirale" [Sur l’exposition Avers et revers du sensible, Paris, Galerie Topographie de l’art], parisART, nov. 2014.
  • "Comme un Dedans plus proche du dehors" [Sur l’exposition Inside, Paris, Palais de Tokyo] , Inferno, Oct. 2014.
    [Texte en ligne].
  • "Criptopornographie du Care" [Sur l’exposition Richard Prince, New York, Galerie Larry Gagosian], Boum ! Bang !, oct. 2014.
    [Texte en ligne].
  • "Cosmographie du trou" [Sur l’exposition Flux de David Altmejd, Paris, Musée d’art moderne de la Ville de Paris], Boum ! Bang, oct. 2014.
    [Texte en ligne].
  • "Le Masque, un organe artificiel ?", InterStudia [Miroirs obliques : auto-représentations biaisées dans le discours et dans les arts], sept. 2014.
  • "Robert Longo : dessiner la peinture" [Sur les expositions Gang of Cosmos, New York, Galerie Metro Pictures et Strike the Sun, New York, Galerie Petzel], Contemporanéité, mai 2014.
    [Texte en ligne].
  • "JR fait le Buzz !! " Quand le Visage fait le Paysage" [Sur le projet Insideout Paris, Parvis du Palais de Tokyo], Contemporanéité, mars 2014.
  • "Sun Yuan & Pen Yu : du choc à l’expérience ? " [Sur l’exposition Dear, Paris, Galerie Perrotin], Contemporanéité, oct. 2013.
    [Texte en ligne].
  • "Keith Haring : la politique du chiendent" [Sur l’exposition Keith Haring : the political line, Paris, Le Centquatre et Musée d’art moderne de la Ville de Paris], , Contemporanéité, mai 2013.
  • "Ron Mueck : dans les coulisses de l’atelier" [Sur l’exposition Ron Mueck, Paris, Fondation Cartier], Contemporanéité, avril 2013.
  • "Chronique d’une fin annoncée ou la fascination du désastre" [Sur l’exposition Disaster : the End of Days, Paris, Galerie Thaddaeus Ropac], Contemporanéité, mars 2013.
  • "Booba ou l’Anarchisme libéral selon Mohamed Bourouissa" [Sur l’exposition All-in, Paris, Galzrie Kamel Menour], Contemporanéité, fév. 2013.
  • "Raison et déraison cartographique : note sur l’exposition Topos" " [Sur l’exposition Topos, Toulouse, Fondation d’Entreprise Espace Ecureuil pour l’Art contemporain], Contemporanéité, janv. 2013.
  • "Un Corps errance" [Sur l’exposition Esprits de Corps, Paris, Galerie Topographie de l’Art], , Contemporanéité, janv. 2013.
  • "Une étrange curiosité" [Sur l’exposition HEY ! Modern Art and Pop Culture / Part II, Paris, Musée de la Halle Saint-Pierre], Contemporanéité, janv.2013.
  • "Liu Bolin – Vers un art imperceptible ? " [Sur l’exposition Liu Bolin, Paris, Galerie Paris-Beijing], Contemporanéité, janv. 2013.
  • "Les Paradoxes de la Transgression" [Sur Michel Hastings, Loïc Nicolas, Cédric Passard (dir.) Paradoxes de la Transgression] , Raison publique, déc. 2012.
    [Texte en ligne].
  • "Une Traversée hybride au regard du numérique", Litter@incognita [L’Hybride à l’épreuve des Regards croisés], déc. 2012.
  • "Flux !" [Sur l’exposition Turbulences, Paris, Espace culturel Louis Vuitton], Œuvres, oct. 2012.
  • "Protocoles en subversion : du typologique au topologique ?", Oscillations, déc. 2011, n°Ø.
    p.129-134.
  • "Devenir-monde : un archivage cartographique de la quotidienneté", Réel-Virtuel, mars 2011, n°2.
    Co-écrit avec Julien Verhaeghe. [Texte en ligne]

Autres publications

  • "La Fiction imaginale" [Acte du colloque Ludovia : imaginaire et promesses du numérique, Ax-les-Thermes, 26-29 août 2009], Culture numérique, 2009.
    [Article mis en ligne en mars 2014]. [Texte en ligne].
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